原标题：《只此青绿》爆红，挖掘文创IP新经济价值 来源：天虎科技
每年春晚都会造就一批颇具话题性的“爆款”节目，这些节目既代表着高艺术水准，也代表着其本身足够接地气受到群众喜爱。此次2022年央视春晚中歌舞类节目《只此青绿》便是其中之一，截至目前，新浪微博平台“只此青绿超话”阅读已突破1400万。
节目中舞者以绚烂之身绘出千里江山图，将中国古典式传奇娓娓道来，让人眼前一亮。旖旎的姿态瞬间点燃网络，更是吸引了不少模仿挑战“青绿腰”。此外，不少人也注意到《只此青绿》节目背后的总编导周莉亚来自四川，同时联合出品方也是四川成都的知名文旅企业域上和美，可以说这个节目一经面世，就自带着四川的基因。探究《只此青绿》爆红的原因，也是对四川文旅产业发展方向的一次再发现。
图片来源：东方演艺集团官网“青绿”大热催熟IP商业价值
据了解，舞蹈诗剧《只此青绿》—舞绘千里江山图，由故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司共同出品，域上和美集团联合出品。域上和美集团已经获得独家授权，负责打造《只此青绿》旅游演艺版，并于今年推进创编及落地运营，将此剧推向更加广阔的大众旅游市场，长期驻场演出。今年域上和美集团将启动该项目文创产品开发和周边产业配套打造，形成全产业链的IP市场体系。
作为成都市新经济“双百”企业代表，域上和美集团是中国文化旅游领域第一方阵企业。深度根植于文化与旅游，域上和美打造出《文成公主》藏文化大型史诗剧、《金城公主》舞台剧、全球超大规模浸没式戏剧《成都偷心》、与故宫博物院及东方演艺集团打造《只此青绿》《紫禁城》项目……而这些项目的成功打造，都来源于文旅资源的深度挖掘。
《只此青绿》的爆红根植于中国文化的创新探索，走出了“跨界融合、创新传播”合作模式，该剧首演于2021年8月20日-22日在北京国家大剧院，2021年9月16日正式开启全国巡演，先后在上海、南通、苏州、广州、重庆等16个城市演出50多场。
事实上在荣登春晚舞台之前，《只此青绿》片段便在《国家宝藏》、B站跨年晚会中进行了亮相，所到之处掀起“场场爆满、一票难求”的“青绿热”。节目也被观众誉为“2021年必看作品”，豆瓣评分9.0，大麦网评分9.6。
在天虎科技看来，《只此青绿》2022年将持续热下去。首先，为了将此剧推向更加广阔的大众旅游市场，2022年3月至2023年1月，《只此青绿》二轮全国巡演将走进海口、成都、杭州、合肥近40个城市，计划演出120场，上海、南宁等地也将陆续加场，将有更多观众现场感受“青绿之美”。
天虎科技查阅天眼查发现，围绕《只此青绿》中国东方演艺集团有限公司已申请了涵盖教育娱乐、健身器材、办公用品、日化用品等一系列商标，可见在接下来一年中，相关周边IP正在积极构建。
国家相继出台《关于以新业态新模式引领新型消费加快发展的意见》和《关于促进旅游业改革发展的若干意见》精神，坚持创新发展理念，持续激发消费活力，促进文化和旅游业的深度融合，拓展文旅行业新业务功能，提升文化和旅游产业高质量发展，高品质的文化作品在旅游演艺市场中有更大的作为空间。
对比域上和美集团2013年开演的《文成公主》藏文化大型史诗剧，其共计演出近1500场，打造了拉萨市夜间文商旅深度融合的典范。而今年随着《只此青绿》等项目的爆火，域上和美有望实现“跨越式”发展。
创造更多现象级IP需要各方发力
今年1月底，《成都市数字文化创意产业发展“十四五”规划》正式发布。《规划》提出，要把成都打造成为中国最适宜数字文创发展城市：实施数字文创腾飞计划，集聚一批创新引领的数字文创高端人才，培育一批主业突出、具有核心竞争力的数字文创龙头企业。到2025年，形成比较完善的现代市场体系、要素支撑体系和政策保障体系，数字文创产业发展主要指标位居全国前列。
其中，新经济、新业态、新场景下的数字科技正成为文旅产业应用方面的潮流和热点。这同样也是本土企业发展的机遇，“青绿热”的背后，是川内文旅企业联手参与更多国家级文博文创资源活化打造和IP开发的新方向。通过不断呈现更多高质量的文旅项目，进一步提升四川和成都文化产业的品牌影响力。
总的来看，《只此青绿》现象级IP爆红是文化自信的一个侧面反映。
而现象级的IP作品会撬动长远的社会经济价值，而整个市场要做大，还需要行业的整体发展。4年前天虎科技曾经采访过成都某剧场的创办者，到今天为止，她的一些行业发展观点仍不过时。摘取一二：
1、成都戏剧观众体量据说已达3万人规模，除了一线的上海、北京，国内能有3万戏剧观众体量城市的也就深圳、成都、杭州、南京了。
2、从文创产业的角度考虑，行业更需要的是公共服务体系的完善。
“当你有了家庭有了小孩生活压力日渐增大时，你第一个放弃的就是客单价比较高又没有任何必然性的消费，戏剧观众在30到35岁时最容易流失，所以一直要做的事是怎么样培养新人。”
她建议成都的公共文化体系可以开发一个公众号，平台上挂出本周可以只用20元钱看的戏有哪些，让高中生、大学生都能去看。成都所有做戏剧的每次开放50张低价票，这不是什么难事。帮助培育年轻消费者，这就是公共文化体系最有效的做法。
“比如北京有3种方式扶持。第1种是做单场演出补贴。假如这场戏500张票，100元一张商业票，你要给100张到公共平台上，一张卖20元，亏的80元，政府会补50%。这既解决演出成本又解决消费者培养问题。第2种方式是整场采购，这主要针对市场上票房不太好的艺术门类，不整场买断压根就不会出戏，比如昆曲，在公众平台上一张票20元再往外推。第3种方式，是投资创作关键要做观众想要看的戏，在政府部门报项目，比如一家给30万，做完以后演5场的票房市场归国有，之后你拿到市场赚钱。当然赚了钱以后，IP依然在国有机构里把控。”
“再比如上海，已经发展到用各超市里安装设备买戏剧门票，就像成都人在红旗连锁充话费充公交卡一样方便。这个设备不仅承担了政府补助，还承担了一个尾票销售功能。比如今天晚上要开演了，20张尾票也可以放到这个平台上来销售。假如我今天晚上突然想看戏剧，在超市点开设备就看离我最近的剧场是哪，今天在上演什么，每个戏现在票价是多少，点完就打印出来，非常方便。”
虎哥说：文艺是时代前进的号角，优秀文艺作品反映着一个国家、一个民族的文化创新能力和创造水平。只有越来越多优秀产品的不断产出，才能吸引到更多的年轻人圈层去传承及了解，让传统文化再次迸发出生机，并为新经济挖掘出更多的落地场景。
天虎科技 尚志
