原标题：当代艺术在杭州：“打卡胜地”天目里的全新美术馆有何特别？
图片来源：BY ART MATTERS之馆在已经成为杭州年轻人“打卡胜地”的天目里，一家全新的当代艺术美术馆即将于今年11月开幕。
BY ART MATTERS之馆位于由第20届普利兹克奖得主伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）设计的天目里园区1号楼。目前美术馆还在建设和装修之中，正门外立面的玻璃幕墙完全被绿色的海报覆盖，海报上写着一连串的“不要”：“不要从艺术史看”“不要从海报去看”“不要从电脑去看”“不要从电视去看”“不要从拍卖会去看”“不要从手机去看”“不要从相机去看”“不要从书本去看”……标语下的一个个箭头指引观众看向美术馆的正门，那里开了一个小小的洞，你可以从中窥视到一串随机出现的数字。在BY ART MATTERS之馆的微信公众号上输入这串数字，就能收到一段关于美术馆幕后筹备工作的记录影像。
美术馆仍未开幕却已吊足了胃口，BY ART MATTERS之馆门口的上述设计亦是在提醒我们脱离线上的二手信息，进入美术馆直观地感受艺术的重要性。作为杭州首家专注于国内外当代艺术推广的美术馆，BY ART MATTERS之馆的落成将给杭州观众带来怎样的艺术体验，它又将如何改变这座城市的当代艺术版图？在日前举办的新闻发布会上，界面文化记者了解到了如下信息。
每年三个展览季，开幕展主题源自《宋飞正传》
BY ART MATTERS之馆的主体建筑拥有超过6000平米的建筑设计，依照国际美术馆的标准打造。充足的日照让整体建筑呈现出悬浮、轻盈的效果——皮亚诺在美术馆的屋顶设计了以船帆为灵感的采光筒及配件，将自然光引入室内，相应的照明控制技术还可随时自动补充调节光线，在节能的同时最大限度保留自然与人的感官互动体验。
美术馆屋顶的船帆状采光筒。图片来源：BY ART MATTERS之馆BY ART MATTERS之馆馆长由意大利策展人、作家弗朗切斯科·博纳米（Francesco Bonami）担任，他曾是第五十届威尼斯双年展和2010年惠特尼双年展的策展人。从2015年起，他就带领BY ART MATTERS之馆团队开始了美术馆的筹备工作和相关艺术实践。美术馆正式开幕后，将以每年三个展览季、每季推出一个大型展览或两个平行展览的频率为公众呈现国内外当代艺术的最新动向。
发布会公布了新馆开幕的前三个展览季信息。今年11月，BY ART MATTERS之馆的开幕展主题为“A Show About Nothing”。展览标题来自美国著名情景喜剧《宋飞正传》（Seinfeld）中的一句台词：剧中的两位主角Jerry和George讨论如何做一部“什么都没有的剧”——没有情节，没有主线，只有在说笑话的人，展现自己的日常生活——两人却继续讨论要设计怎样的笑话、如何埋梗。这个情节成为了策展团队的灵感来源，它既是一个让人会心一笑的梗，也稍许揭示了娱乐产业运作规则的冰山一角。
在当代艺术领域，“无”（nothing）也是一个重要的概念。博纳米解释称，开幕展将告诉观众艺术的意义，“艺术事关从无到有地创造，这个过程是最让人兴奋的一点。”“A Show About Nothing”将呈现包括罗伯特·格罗夫纳（Robert Grosvenor）、罗曼·欧达科（Roman Ondak）、提诺·赛格尔（Tino Sehgal）、卡莉·斯普娜（Cally Spooner）、耿建翌、赖志盛等国内外30多位艺术家的重要作品，以此展示艺术创作中诠释“无”这一关键词的不同方法。
从2022年3月起开幕的第二个展览季将展示中国艺术家程然的大型影像作品《CK2K2X》。自2017年起，程然在BY ART MATTERS之馆的支持下开始创作这部作品，以此回应意大利导演米开朗基罗·安东尼奥尼（Michelangelo Antonioni）拍摄于1975年的纪录片《中国》。数年间，程然走遍了大江南北，他的镜头中既有遥远的荒漠，也有快速扩张膨胀的城市，2020年突如其来的疫情在打乱艺术家工作节奏的同时也促使他思考当下中国的真实面貌，思考什么是久远，什么是瞬间、什么是坚固、什么是脆弱。我们将在《CK2K2X》中看到艺术家的思索。
2022年夏季，BY ART MATTERS之馆将呈现一场融合装置、影像、文学、编舞、行为、工作坊等多种形式的展览“二元迷宫”（Maze of Dualities）。它的创作者为西班牙艺术家组合奥尔加·梅萨（Olga Mesa）和弗朗西斯科·鲁伊斯·德·因凡特（Francisco Ruiz de Infante），他们的合作已有近十年时间，“二元性”一直是该艺术家组合的关键词。另外值得一提的是，他们的创作非常强调在地性，会根据当地城市的语境和展览空间调整作品创作方向，形成一种新的二元对话。
公共艺术随季节变化，艺术驻留项目即将启动
BY ART MATTERS之馆虽然还未开馆，我们已经能够在天目里园区内欣赏到当代艺术，其中既有永久驻留的作品，也有随着季节和时间变化的作品。
园区中心的草坪上，一组石头排练成对角线，宛如巨人留下的足迹。这是英国大地艺术的代表艺术家理查德·朗（Richard Long）创作于2019年的作品。艺术家亲自来到天目里，挑选了30块来自浙江本地的水冲石，布置完成了《石之线》（Boulder Line）。美国艺术家西斯特·盖茨（Theaster Gates）担任了买手百货B1OCK的内部空间策划与陈列道具设计，非裔身份的反思和对社会弱势群体的关切是这位艺术家的长期创作主题，他的多件代表性作品在B1OCK内部得以呈现。为呼应天目里每栋屋顶的龙井茶园，泰国/阿根廷艺术家里克力·提拉瓦尼（Rirkrit Tiravanija）设计了一间茶屋，供到访者闲谈、品茶或冥想。
理查德·朗《石之线》图片来源：BY ART MATTERS之馆园区的八部电梯内呈现不同艺术家的声音装置作品“一年份的诗”。电梯内的声音将随着时间、季节、轿厢内的人数变化而变化。无论你是第一次来到园区，还是长期驻扎此地，都将在乘坐电梯时拥有某种“一期一会”的独特声音体验。天目里地下二层的四个电梯厅和美术馆商店BY ART MATTERS MARKET之市内的五块屏幕将呈现“晴雨表”系列作品。该系列以节气为顺序，展示中外年轻艺术家创作的、与日常生活和当下时节相关的影像作品。
“晴雨表-夏至”图片来源：妮塔·马达哈尔天目里园区中心有一幢造型独特的塔楼，这座吸睛的建筑将作为BY ART MATTERS RESIDENCY之驻留中心，于今年10月迎来首批驻留艺术家。驻留中心共十层，除了八间驻留艺术家的工作室外，地下一层的展厅约有165平米的空间，作为驻留艺术家日常活动和展览的地点。这里有提拉瓦尼设计的“混乱厨房No.2”（Riot Kitchen No.2），由可移动的吧台和家具构成。它将发挥一间真正的厨房的功能，同时也将成为一个艺术家借由食物去交流、创作和表达的场所。
BY ART MATTERS RESIDENCY之驻驻留中心 图片来源：BY ART MATTERS之馆驻留艺术家名单由邀请制和公开招募的形式确定，在把各自的创作经验和文化记忆带到杭州的同时，他们被鼓励与周边社区产生连结，在文化碰撞中开创新的可能，这从第一期驻留项目的主题“问东答西走南闯北”中就有所流露。自2022年3月起，以“观察者与合唱团”（Observer & Chorus）和“本地魅力”（Local Charm）等主题的长期驻留项目将开启，面向社会进行征集和邀请。
