原标题：听得懂、记得住、用得上的艺术入门红绿书
《对立之美：西方艺术500年》
正式上市了
谈到西方艺术，人们脑海里涌现出来的通常是一个个如雷贯耳的名字，以及数不清的艺术作品。但细说起来，却是熟悉又陌生，所以需要一套方法，让读者抓住西方艺术史发展的主线逻辑。即便将来碰到未曾了解过的新艺术作品或新的知识领域，也能用这套方法融会贯通。
在《对立之美：西方艺术500年》中，我把以往深奥、晦涩的西方艺术史，“翻译”成人人都能听得懂、记得住、用得上的知识资产。把艺术家、艺术品所处年代的社会背景打通介绍捋清脉络和关系，还原艺术史的真相。这是一本让所有人都受益终身的艺术入门典藏书。
这本书
最值得推荐的三个地方
01
用“二元对立”的理性逻辑
剖析纷繁复杂的西方艺术史
理解浩瀚繁杂的艺术史，从每个艺术风格时期中找出两位最杰出，但风格最为针锋相对的两位艺术家作为切入点，两两对比、一目了然这种写法能为读者建立起清晰的艺术史坐标，不信来看看：
比如文艺复兴三杰中的达·芬奇和米开朗琪罗，在《对立之美：西方艺术500年》我给出的标题是“古典与浪漫”，达·芬奇和米开朗琪罗的艺术集中体现了理性与感性、古典与浪漫这两种“对立”的艺术理念。而两人身上的对立从头到脚、从始至终，非常有趣：
“二元对立”的方法贯穿全书
带大家理清古希腊至今的
艺术流派产生、发展、流变背后的逻辑
02
教你一套
融会贯通的跨学科思维方式
在这本书里我们将触类旁通，追根溯源透过历史看艺术，再透过艺术看历史，减少学科间的界限感，更全面地还原西方文艺的历史，因为不论是造型艺术还是音乐艺术甚至是其他学科领域都脱胎于时代，有许多共性都了解之后方能知其然，也知其所以然。
譬如一：
艺术和科技的“超时空”交汇
你知道修拉的点彩画法其实是现代屏幕成像原理的先行者吗？
修拉追求色彩亮度的点彩画法，其实可看成最早的对显示器、荧光屏的追求。凑近分辨率不高的老式电视机屏幕看，在细微尺度下，可见荧光屏每一格都有红色、蓝色和绿色。现代科技发达，显示器分辨率越来越高，苹果公司推出的所谓视网膜高清屏Retina Display，屏幕像素点已小得比视网膜能分辨的最小距离还小，故人眼在正常距离内看不到红绿蓝三色组成的像素点。
现代喷墨打印机使用的便是修拉点彩法的原理。打印机的墨盒只有红、黄、蓝以及黑色，但打印出来的颜色却千变万化，这是因为在机器控制下，修拉追求的色彩在细部的微小距离已可以做到。如此看来，修拉的追求其实更像是一台彩色喷墨打印机。
譬如二：
揭秘维米尔的绘画技法其实采用了“小孔成像”原理
维米尔的画作中，常常有着淳厚的、大面积的湖蓝色，就如文艺复兴时期威尼斯的绘画作品一样。这种湖蓝色象征着富有，因为蓝色颜料极其昂贵，这可能部分解释了为什么维米尔的画作极少。传说维米尔夫人家非常富有，绘画也许只是维米尔的兴趣爱好，以他这样的创作速度，想必客户是等不及的。
关于维米尔创作速度的缓慢，存在这样一种解释：2013年，有一位富豪为拍摄纪录片《蒂姆的维米尔》，重现了维米尔的作画方式，蒂姆猜测维米尔的画作之所以如此真实以及对光线的把握如此到位，是用了所谓“小孔成像”的原理。
他通过一个暗箱以及透镜系统，把真实场景中的景象投影到画布上方，再如同描红一样以“地毯式”扫描的方式，依葫芦画瓢，一笔笔地描摹，结果蒂姆这位毫无绘画基础的人，竟然真的画出了几乎与维米尔原作一模一样的作品，但这种绘画方式会让绘画变成“持久战”。这似乎也解释了为何维米尔的作品会如此稀少。
譬如三：
毫无违和感地给跨学科跨领域的大V贴标签类比
03
史上最全图注
世界博物馆畅游指南
因为这是我第一本艺术书，其全面、清晰和厚重程度，是市场上先前的艺术大众书所没有的。如果可以定义《对立之美：西方艺术500年》的话，我更愿意称它为——每个人都要拥有的西方艺术史的“案头书”。
绘画、建筑、雕塑、乐谱，涵盖各艺术领域的370余张高清大图，580页进口涂层纸，超详细的史上最全图注与出处，让你可以按图索骥畅游世界各地博物馆！
（绘画作品）
（建筑作品）
（雕塑作品）
（音乐作品）
（当代艺术作品）
典藏级设计
封面艺术感十足
就如冯塔纳的作品
开创了一个与任何一本大众艺术书
都截然不同的风格与讲述方法
封面创作源于 Lucio Fontana 对画布割裂的概念延伸，被割破的裂缝让整个平面空间瞬间变得立体起来，一种平面与立体强烈的对立油然而生。封面转换用了强对比补色，绿色传达冷静与理性、红色则热烈且感性。绿色刚直锋利，红色面则委婉弯曲，试图构建作者意向中的对立之美
——来自封面设计师的的自白
04
一本让人人读完就能讲述的
艺术书
有人问这本书给多大的人看？
给我留言的人年龄段上到艺术院校的博士、教授，下到小学四年级的孩子都有，他们的问题和关注点不同，但是都给出了他们的见解和能启发我创作的方向和灵感。
所以我创作这本书的初衷是希望所有识字儿的人都能看，都能把书上的内容更变成自己的“知识资产”，看完就能聊出来，不但能提升审美，更能充满成感。其中有一个孩子的妈妈，了解内容后带着孩子一起，手绘的思维导图。
让我有点震撼，也给了我信心，这真的是一本可以让全家人一起读的艺术书。所以无论是想找一本可轻松上手的艺术史来读，还是期待从中领教艺术的真正的魅力，这本书都不会让你空手而归。
请大家跟着我一起走进
《对立之美：西方艺术500年》
一本让每个人都听得懂、记得住、用得上的
艺术入门典藏书
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