原标题：全国人大代表陈澄：建议设专项扶持资金，加强剧种间交流合作
如何结合现代审美，推动戏曲的创新创作，讲好中国故事，成为新的“流量担当”？
2021年全国“两会”期间，全国人大代表、著名淮剧演员陈澄建议，设立加强剧种间交流合作专项扶持资金，促进传统文化传承。
近几年，国家对于戏曲的各个项目扶持力度很大。比如江苏省，陆续出台了《百名文艺名师带徒》计划，《江苏省艺术基金》等项目，取得了较好的效果。
从我国传统艺术领域的传承来说，“名师带徒”是最传统、最有效果的传承方式。陈澄的师父就是著名昆曲表演艺术家胡锦芳。
“国内众多戏曲门类，剧种的声腔是自己的，语言是自己的，但在表演上是相通的，值得相互学习借鉴。京剧史上就有著名的徽班进京。”陈澄说。“名师之间打破剧种壁垒，建立长效化交流沟通，这对于演员表演、提升业务水平、滋养自身剧种都有非常重要的作用。”陈澄对澎湃新闻（www.thepaper.cn）说。
陈澄建议，可以采用本剧种名师“走出去”、他剧种名师“请进来”的方式，邀请各剧种的名家交流切磋。在戏曲的历史上，那些能够留存下来的经典，都曾得益于历代戏曲名家开阔的视野、开放的眼光。
陈澄在调研中发现，剧种间的交流大多是以个体自发的形式开展，涉及整个院团层面的交流较少。她认为可以通过长期的、项目化的形式，用于各剧种各院团彼此间的交流，让青年演员能吸取更多的养分。
“但这种模式的交流切磋，是需要资金支持的。”陈澄建议，设立专项经费用于跨剧种、跨剧团之间的学习交流。
目前，各地院团用于新剧目创作的经费普遍不足。对于剧团负责人来说，创作打磨新剧目的任务繁重，还要想办法去寻找资金，无疑增加了压力，也影响了一批高艺术水准新剧目的创作排练。
陈澄建议，政府应加大对剧团创作新剧目的投入，形成专项资金并佐以相关的考核办法，推动剧目创新，帮助剧团挖掘优势，体现文化自信。
从保护剧种、保护人才的角度出发，陈澄认为可以借鉴山西省的改革经验，在维持原有演出模式不变的情况下，将专业表演艺术院团与地方艺术院校相融合，集演出、教学、创作、传承为一体。“这可以解决各剧种人员体制问题，还能推动‘高雅艺术进校园’‘培养青年观众’等行动。”陈澄说。
