■汪晓曙（广州市美协主席）
一个世纪的岭南水彩画艺术，在融合中西、表现地域特色、探索艺术风格与语言中得到了前所未有的发展，代表了当前我国水彩画创作的一种趋势。
岭南水彩画画家已经开始真正认识到自身的特色与地域性是一个地区艺术发展的根本，因此，以团队的形式组成了一支支实力雄厚的创作队伍，向着水彩画艺术的内涵和自身的地域风格纵深掘进，使岭南水彩画创作空前兴旺与繁荣。
这种繁荣以三个特征展示在人们面前：首先，挖掘和追求地域特色是岭南水彩画发展最为明显的特征。岭南有着悠久的文化资源和历史积淀，有着取之不尽、用之不竭的创作题材，有着岭南人引以为豪的岭南艺术传统。其次，追求时代风貌是岭南水彩画发展的另一特色。广东自改革开放以来，其经济、文化发生了翻天覆地的变化，走在全国前列，“经济繁荣”“文化兴旺”成为这个时代岭南的代名词。水彩画画家们紧紧围绕改革开放的主题，与时俱进，不断在水彩画的创作中反映岭南人的生活与追求以及时代的变迁和发展。最后，艺术的包容性和风格的渗透性成为岭南水彩画发展的又一特征。艺术的真正繁荣，具体体现在“百花齐放、百家争鸣”的竞争之中，岭南艺术一直在融会贯通中西文化、渗透内地的文化中得到新的发展和完善。在建设“文化大省”的发展战略中，水彩画艺术的繁荣与鼎盛作为一个标杆，使岭南艺术在我国立于不败之地。
岭南可以说是中国水彩画艺术的发轫之地，在继承与发扬西方水彩画艺术的过程中，岭南水彩画在短短的一个世纪就走过了西方水彩画近四个世纪的路程，其速度是惊人的。岭南水彩画迄今为止还未发现任何的殇性，正以激昂的步伐走向未来，这意味着这一事业的蓬勃，也意味着这一艺术发展方兴未艾。
一个世纪岭南水彩画的发展并无任何断裂或周折地从过去走到现在，哪怕是艰苦时期也未能让岭南水彩画画家停下前进的步伐，但他们所付出的艰辛是无法用语言来描述的，这至少可以说明一点，那就是岭南水彩画将会永远地辉煌下去。
